Bibliografia Temática - História da Educação (I)

(Imagem de uma pilha de livros, no topo da qual se encontra um deles aberto)

"What is a thematic biography?

A thematic biography is not merely a biography, which is an account of the events of a particular person’s life. One could easily write a biography without ever engaging in the more intimate, more interesting questions a thematic biography entails." (Yourdictionary, 2013)

Uma bibliografia é, antes de mais, uma lista estruturada e ordenada de referências bibliográficas (ex.: autores, títulos, artigos de revistas, etc.) com características comuns. Para além desta noção biblioteconómica, o conceito de bibliografia designa, também, a incursão à bibliográfica estatística ou mesmo aos repertórios bibliográficos – a estruturação de referências bibliográficas em bibliografia e consequente estudo bibliométrico é, na atualidade, uma área em plena expansão científica e transversal a todos as áreas métricas do saber estatístico das ciências sociais.

Entre nós, em Portugal, dão-se os primeiros passos (a esmagadora maioria dos mestrados em ciências documentais ainda não integraram a disciplina nos seus curricula). Ainda assim, surgem alguns mestrados de grande valor epistemológico que, em si mesmo, são um fruto de investigações ao mais alto nível da estruturação de bibliografia. A título de exemplo destacamos a investigação de Mestrado, em biblioteconomia, da Mestre Lígia de Melo Arruda. A investigação intitulada Efeito Bradfordiano na Produção Documental no Tempo de D. Pedro V: 1837-1861[1] é, acima de tudo, uma homose entre a bibliografia e a estatística, ou seja, entre a sageza quantitativa e qualitativa.

Pretendemos sublinhar que, já nos finais do século dezanove, se podem encontrar as primeiras investigações sobre o estudo da matéria-prima bibliografia – Paul Otlet[2], como bem verificou Santos (2007), deu à bibliografia um caráter científico. As suas propostas estão expostas no Traité de Documentation: le livre sur le livre: théorie et pratique, publicado em 1934.

Na contemporaneidade, os estudos sobre a obra de Otlet têm sido retomados por inúmeros pesquisadores, tais como W. Boyd Rayward, professor da Universidade de Chicago, biógrafo de Otlet; Michael Buckland, professor da Universidade da Califórnia; Bernd Frohmann, professor da Faculdade de Estudos de Informação e Média do Canadá; José Lopes Yepes, da Universidade Complutense de Madrid, entre outros.

As bibliografias são, como verificamos, matéria-prima de diversas áreas do saber. Neste contexto, as bibliografias temáticas são as mais aconselháveis a não-especialistas e a investigadores que começam a esboçar e rasurar caminhos metodológicos. Este material didático, que em si mesmo é um documento, pode muito bem, estar reintegrado em documentos primários, tais como finais de monografias ou seriados, enciclopédias, revistas, etc. Não obstante, existem extensas bibliografias temáticas que são elaboradas ad hoc – por editoras, bibliotecas especializadas, entre outras.

A esmagadora maioria das bibliografias temáticas são produto direto de pesquisas em bases de dados especializadas, umas altamente especializadas (por ex.: Web of Knowledge, Scielo – Scientific Electronic Library Online, Scopus, Mediline, etc.), outras, são elaboradas por gestores de informação (i.e. bibliotecários, arquivistas e museólogos). Ainda assim, é indispensável a realização de bibliografias imparciais e representativas:

“[…] é importante a realização de bibliografias com base na imparcialidade, representatividade e exaustividade: estes são critérios objetivos de avaliação científica. Citar é muito mais do que prefaciar a ideia de um autor, citar é sobretudo, tomar conhecimento da ciência através de outrem — projetando conhecimentos no futuro e, intersubjectivamente, informamos e divulgamos a ciência.” (Maximino, 2006:63)

Em virtude da diversidade dos núcleos temáticos do trabalho, a bibliografia temática tem o objetivo de facilitar a consulta às fontes de informação utilizadas na nossa pesquisa. Como toda categorização, a designação dos textos nos assuntos está subordinada a um critério de escolha, que, nesse caso, consiste na identificação da matriz temática de cada fonte de informação (cf. Freires, 2007:193)

As bibliografias, vistas deste modo, devem apresentar-se de uma forma analítica, para que sejam um forte manancial científico de informação para todo o tipo de investigadores. Sejam quais forem os tipos de modelos que se utilizem, a verdade é que todas as bibliografias têm um uso potencial porque representam um grupo de material reunido por um princípio comum.

“[…], enfatizamos a importância que demos às comparações, complementações e confrontos das situações, bem como às experiências e temas comuns relatados pelas fontes orais, sempre em diálogo com a bibliografia temática, no sentido de compreender e conceber a história, a partir da experiência vivida pelo sujeito.” (Bezerra, 2012:17)

No entender de Bezerra (2012:17), o diálogo entre as bibliografias temáticas e as experiencias vividas é um modo e meio de compreensão da história factual.

A anterior noção de bibliografia com acento intersubjetivo ultrapassa qualquer definição encestada por Faria e Pericão (2008) no Dicionário do livor Estas autoras entendem a bibliografia temática como conjunto de referências bibliográficas ordenadas e subordinadas a uma determinada matéria – esta percetiva sintetiza conceitos tradicionalistas da biblioteconomia – a bibliografia como forma aliada a um dado conteúdo. Desta forma, desenraíza-se a bibliografia, de uma forma definitiva, das ciências sociais e do individuo que a produz!

Em suma, uma bibliografia temática não é apenas uma bibliografia, mas, um relato dos acontecimentos da vida das pessoas em particular (Cf. Yourdictionary, 2013).

Bibliografia:

ARRUDA, Lígia Maria de Melo (2012).  Efeito Bradfordiano na produção documental no tempo de D. Pedro V : 1837-1861 [on-line]:  Dissertação para apresentação da obtenção do grau de Mestre em Ciências Documentais no Curso de Mestrado em Ciências Documentais.

[Consulta: 22 de abril 2013]

BEZRRRA, Edmundo Cunha Monte (2012). Migrações xukuru do ororubá: memórias e história, (1950-1990) [on-line]: Universidade federal de Pernambuco, Centro de Filosofia e Ciências Humanas, Mestrado em História.

[Consulta: 22 de abril 2013]

FARIA, Maria Isabel; PERICÃO, Maria da Graça (2008). Dicionário do livro: da escrita ao livro electrónico. Coimbra : Almedina.

FREIRES, Thiago Gaudêncio Siebert (2007). Relações entre a Ciência da Informação e as Ciências da Comunicação: um estudo dos conceitos de representação documentária, mediação e comunicação científica [on-line] : Trabalho de conclusão de curso apresentado ao Departamento de Biblioteconomia e Documentação da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo como requisito parcial para a obtenção do título de Bacharel em Biblioteconomia.

[Consulta: 22 de abril 2013]

MAXIMINO, Pedro (2006). Metodologia para a avaliação de coleções: estudo aplicado a uma biblioteca portuguesa [on-line]: Association of European Research Libraries; The DART-Europe E-theses Portal (DEEP); CUBC: Universitat de Barcelona, Cop. 2005-2007

[Consulta: 8 junho de 2012]

SANTOS, Paola (2007). “Paul Otlet: um pioneiro da organização das redes mundiais de tratamento e difusão da informação registrada” [on-line]:  Ciência da Informação; Vol. 36, N.º 2 (may/aug. 2007).

 [Consulta: 22 de abril 2013]

UNIVERSITÉ DE LIMOGES ( 2013 ).” Nouveaux actes sémiotiques”  [on-line]: PULIM = Presses Universitaires de Limoges; ISSN - 1961-8999

[Consulta: 22 de abril 2013]

 YOURDICTIONARY (2013). What is a thematic biography? [on-line]: April 17th, 2013 [Consulta: 22 de abril 2013]

P.M

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[1] Esta dissertação incide sobre a produção documental em Portugal, no período de vida do monarca D. Pedro V, 1837-1861. As bases de dados de recolha de informação foram: a Biblioteca Nacional de Portugal, a Biblioteca Nacional Digital e o catálogo da Rede Municipal de Bibliotecas de Lisboa. Tendo em conta as várias formulações no campo da bibliometria, o denominado efeito bradfordiano foi o foco desta investigação com a análise dos autores, casas editoriais/ tipografias, locais de produção, tipo de documentos e áreas temáticas mais produtivos.

[2] O Traité de Documentation expressa a maturidade do pensamento de Paul Otlet sobre a organização do conhecimento. É, de fato, a primeira sistematização sobre a documentação, que resultou de suas reflexões sobre o trabalho realizado no IIB. Nele, Otlet expõe os princípios fundamentais da documentação e da bibliologia. A bibliologia, contudo, não é uma criação de Otlet. O termo foi cunhado em 1802 por Gabriel Peignot, que a caracterizou como uma ciência que estudava o livro. No Traité de Documentation, Otlet toma a bibliologia como ponto de partida para o desenvolvimento da documentação. Ao longo dos cinco capítulos do Traité de Documentation, Otlet define os principais conceitos do novo campo - como o termo documento -, desenvolve as metodologias do trabalho da documentação, define seu campo de estudos e suas relações com as demais ciências, faz um estudo detalhado do livro, apresenta os produtos do desenvolvimento tecnológico de sua época e suas aplicações à documentação, propondo, por fim, uma rede universal de informação e documentação. (cfr. Santos, 2007)

Ensino da Música - II

(Capa da obra Música na Escola Primária)

A música[1] é uma forma de arte que se constitui basicamente pelo combinar de sons e silêncio. Assim sendo, é uma representação, por excelência, das práticas culturais e humanas – não existem, na atualidade, civilizações que não possuam manifestações ou representações musicais próprias. A escola, em si mesma, enquanto referência cultural, é um elo de promoção de múltiplas experiências e, acima de tudo, consolida vivências e saberes quer ao nível epistemológico quer ao nível estético.

 

Na monografia Música na escola primária da autoria de Edna Almeida del Valle e Niobe Marques da Costa (4.ª edição brasileira de 1971) são delineadas, primeiramente, algumas considerações sobre as vantagens da aprendizagem da música. Entre inúmeras vantagens, o canto, enquanto expressão artística é vista como uma etapa fundamental do desenvolvimento intelectual:

(Página de índice da obra Música na escola primária)

  

“O canto envolve uma série de ações que proporcionam o desenvolvimento: — da acuidade auditiva, uma vez que do bem ouvir dependerá, em grande parte, a reprodução dos sons.” (Valle e Costa, 1971:10)

 

Na Figura 1, índice da monografia acima referenciada, são apresentadas metodologias e pedagogias decorrentes do ensino da música:

- Coadjuvante de matérias curriculares;

- Incentivo à educação cívica;

- Estrutura disciplinadora e estruturante;

- Auxiliar do sentido critico-estético.

 

Como verificamos, a música, em si mesma, não aparece desgarrada das atividades holísticas de aprendizagem, ao invés, é vista como coadjuvante e como forma de ligação interdisciplinar. Para além deste facto, destaca-se a educação musical como uma estrutura disciplinadora e estruturante:

  

“[…] a obtenção de disciplina ativa, a disciplina que vem de dentro para fora, consciente, disciplina autónoma -  em que o próprio aluno, movido pelo interesse da música, se impõe a si mesmo […].”(Valle e Costa, 1971:20)

 

Para além deste princípio proactivo e autónomo, o aluno atento aguça o seu sentido crítico e abre-se a novas e exigentes experiências estéticas — a educação musical, tomada quer como promotora de conteúdos específicos e/ou facilitadora da socialização, interage com o trabalho escolar e relações de cooperação dentro e fora da escola, que só podem afirmar mais-valias de cidadania.

 

“Criar, vivenciar, apreciar e interpretar músicas são práticas que devem constituir a base das aulas de música. Certamente tais parâmetros precisam ser realizados e inter-relacionados a partir de objetivos claros, tendo o cuidado de que nenhuma atividade seja aplicada aleatoriamente. Mas é preciso, também, ter consciência de que, no contexto das escolas, a brincadeira e o prazer que podem envolver uma atividade dessa natureza são requisitos, muitas vezes, fundamentais para que o professor obtenha sucesso na sua proposta educativa.” (Queirós e Marinho, 2009:65)

 

Queirós e Marinho (2009:65) estão conscientes de que a música é muito mais do que práticas estruturantes, a música, em si mesmo, é fruição – o sucesso do bem-fazer, hoje e sempre, são uma prática pedagógica aliada à aprendizagem prazerosa. A criatividade, seja na música, seja em qualquer área do saber, constrói pontes, dinâmicas imaginante que se instalam em semânticas viventes e para viventes.

 

O capítulo três e quatro são dedicados, inteiramente, a procedimentos didáticos, tais como, as técnicas para o ensino da música e exercícios preparatórios. Para além desta parte teórica, são contempladas algumas aplicabilidades do uso da música em contexto escolar – o capítulo cinco, todo ele, está vocacionado para a organização das festas na escola. Por fim são apresentados alguns hinos oficiais, enfim, é apresentado, na prática, o por quê do estudo da música: 

(Página de índice da obra Música na escola primária)

 

“O processo de ensino e aprendizagem da educação musical consiste na interação de um conjunto de atividades relacionadas com a audição, interpretação e composição. Esta interação carateriza-se por três aspetos essenciais: o primeiro é que todas estas atividades são atividades criativas; o segundo, diz respeito ao facto de que as práticas musicais podem envolver mais do que uma atividade em simultâneo. O terceiro e último aspeto diz respeito ao fato de ouvir, interpretar e compor estar interligado com os contextos de criação e ação artística, sociais, culturais, históricos e estéticos através de abordagens nomeadamente a outras artes e áreas científicas, humanas e tecnológicas.” (Vasconcelos, 2006:5)

 

 

 

Bibliografia:

 

 

CARVALHO, Rómulo de (1986). História do ensino em Portugal, desde a nacionalidade até ao fim do regime de Salazar-Caetano. Lisboa Fundação Calouste Gulbenkian.

 

IRIA, Alexei Valerievich Kozlov (2011). O ensino da música em Portugal – desde 25 de Abril de 1974 [online]: Dissertação apresentada à Universidade de Aveiro para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Mestre em Música.

[Consulta: 2 abr. 2013].

 

NETO, Borges Hermínio; SANTANA, José Rogério (2001). “Fundamentos Epistemológicos da Teoria de Fedathi no Ensino de Matemática” [on-line]: Anais do XV EPENN - Encontro de pesquisa educacional do nordeste: educação, desenvolvimento humano e cidadania; Vol. Único (junho 2001), p. 59-71

[Consulta: 2 abr. 2013].

 

 VALLE, Adna Almeida del; COSTA, Niobe Marques da (1971). Música na escola primária. Rio de Janeiro: Liv. José Olympo.

 

VASCONCELOS, António Ângelo (2006). Ensino básico: 1.º ciclo do ensino básico: orientações programáticas. Lisboa: Ministério da Educação.

 

QUEIROZ, Luis Ricardo Silva; MARINHO, Vanildo Mousinho. “Práticas para o ensino da música nas escolas de educação básica.” [ONLINE]: Música na educação básica. Porto Alegre; Vol.  1, N. 1 (out. 2009).

\http://www.abemeducacaomusical.org.br/Masters/revista_musica_na_escola/5_praticas_para_o_ensino.pdf> [Consulta: 2 abril 2013].

 

 P. M.

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[1] Música, do grego μουσική τέχνη - musiké téchne, a arte das musas

Peça do mês de abril

Conjunto de utensílios cirúrgicos Caixa com instrumentos cirúrgicos elaborados nas oficinas da escola por alunos. Segundo a informação recolhida localmente, foram utilizados por Egas Moniz (1875 – 1955) na intervenção que lhe valeu o Prémio Nobel da Medicina em 1949, partilhado com Walter Rudolf Hess. Está inventariado com o número ME/403003/109 e pertence ao espólio museológico da Escola Secundária Soares de Basto. A Escola Secundária Soares Basto, em Oliveira de Azeméis,, foi criada em 1927, como Escola de Artes e Ofícios. A iniciativa da construção deveu-se a Bento Carqueja e foi paga com parte do dinheiro deixado em testamento por Francisco Alves Soares Basto. O montante que restou destinou-se ao financiamento da educação de crianças com dificuldades económicas e à construção de uma Escola Primária em Palmaz, Oliveira de Azeméis. Entre 1930 e 1948, a Escola passou a designar-se Escola Industrial e de 1948 a 1979, Escola Industrial e Comercial de Oliveira de Azeméis. Com a extinção do ensino industrial em 1978, alterou o nome para Escola Secundária de Oliveira de Azeméis, e em 1998, passou a adotar o nome do patrono, Soares Basto. Os objetos museológicos relacionados com a investigação em medicina adquirem uma importância cada vez maior, permitindo aferir o estado da ciência e da técnica da época em que foram manufaturados. Em Portugal fabricam-se instrumentos cirúrgicos desde a época de D. José I. O exemplar apresentado, elaborado por alunos da área de serralharia da Escola Secundária Soares de Bastos é bastante representativo da dinâmica de inovação relativa aos instrumentos científicos. Podemos referir, entre os núcleos museológicos mais destacados nesta área, o património do Museu da Faculdade de Medicina de Lisboa. Aqui se incluem desde publicações antigas relacionadas com a anatomia até alguns instrumentos da autoria de Egas Moniz, como é o caso de um exemplar de uma seringa ou da primeira angiografia cerebral. Não podemos deixar igualmente de referir alguns aparelhos inventados por Reynaldo dos Santos (1880 – 1970). No Porto existe o Museu de História da Medicina Maximiano Lemos, criado em 1933 que inclui instrumentos científicos e um rico espólio bibliográfico. História da Escola Secundária Soares de Basto: http://www.soaresbasto.pt/start/ http://pt.wikipedia.org/wiki/Escola_Secund%C3%A1ria_Soares_de_Basto Bibliografia e informação adicional: http://edumuseu.sg.min-edu.pt/ http://cvc.instituto-camoes.pt/ciencia/e70.html http://museologiaporto.ning.com/events/o-abc-do-instrumento-cirurgico

MJS

Ensino da Música I

(Capa da obra Música na Escola Primária)

A educação integral do indivíduo só alcança a sua plenitude através de vivências expressivo-comunicativas. Assim sendo, a criação e aquisição de saberes estéticos e consequente leitura do mundo são, por assim dizer, a reconstrução do nosso mundo e do mundo do outro. A prática de atividades expressivas contribuem declaradamente para a estruturação do pensamento e expressão da personalidade, construindo uma harmonia no próprio desenvolvimento pessoal e social.

Ainda assim, pouco se sabe acerca do ensino da música antes do século XI, como afirma Carvalho (1985:16), sendo poucas as notícias que nos chegaram sobre a existência de escolas antes do final do século XI, mas é razoável acreditarmos que tenham existido bastantes, tendo em linha de conta o número de mosteiros existentes. Como sabemos, o ensino da música em Portugal, tal como aconteceu no resto da Europa, começou a dar os primeiros passos em escolas episcopais e monásticas que funcionavam junto de igrejas. O grande objetivo era a formação do clero. Como tal, desde a fundação do reino até ao século XVIII, o ensino da música não saia dos claustros das igrejas.

O ensino da música, enquanto prática pedagógica, enquadrava-se quase sempre no Quadrivium (i.e. aritmética, música, geometria e astronomia). Assim entendido, a música não era per si uma disciplina autónoma – era, sim, uma procura de harmonizar o aluno e integrá-lo na vida religiosa.

A partir do século XV assistimos à escolarização da classe nobre – as práticas do precetorado incutem graus de exigência no ensino e na aprendizagem: o precetorado envolve, em si mesmo, um conjunto de inter-relações entre o ensino-aprendizagem e aluno-mestre:

“[…] o preceptorado representa uma situação de ensino-aprendizagem individualizado, que reúne único professor e apenas um aluno. […]. O preceptorado não é necessariamente uma pessoa, uma atividade ou uma postura. Na nossa conceção, o preceptorado é a interação de ambientes, materiais, ideias e pontos de vista que podem ser compartilhadas entre um professor e um aluno.” (Neto e Santana, 2001)

O precetorado, assim entendido, é um ensino e aprendizagem dialógico e dialogante no sentido em que envolve não só a transposição didática de conteúdos mas compreende as várias perspectivas e intenções do ensino e sua consequente aprendizagem – cada aluno é uno e único.[1]

Neste contexto, a música enquanto área de estudo destinava-se às classes mais privilegiadas – este ensino seria, por assim dizer, um ato recreativo e cultural para nobres e clero.

Durante o século XVI surgem em várias igrejas, nomeadamente nas Sés, as primeiras organizações visando o ensino sistemático da música em Portugal. Este início tão tardio deve-se fundamentalmente a questões de ordem económica uma vez que a prática da música polifónica exigia despesas que até aqui só a capela real e a capela dos infantes estavam em condições de suportar. Assim nasceram diversas escolas de música, entre as quais as das Sés de Évora, de Elvas, de Portalegre, de Braga e do Porto. Destas, a mais importante ao longo do século XVI foi a Escola de Música da Sé de Évora, da qual foram seus mestres de capela e/ou mestres de clausura, Mateus de Aranda, Manuel Mendes, Filipe de Magalhães e Diogo Dias Melgás.

Como é sabido, a época das luzes e consequente diminuição da influência da Igreja no domínio do ensino impulsiona o Estado a recriar novos ideais educativos e a novos métodos de estudar. Desta feita, o ano de 1834 é marcante no sentido em que o ensino ganha uma dimensão laicista:

“O ano de 1834 irá marcar uma nova época, ao nível do ensino da música, com a extinção do Seminário da Patriarcal, em Lisboa, indo este facto marcar o início da laicização deste ensino. Por outro lado, e durante os primeiros anos do século XIX, o cargo de Lente de Música na Universidade de Coimbra foi sucessivamente ocupado por José Maurício (de 1802 a 1815), Francisco de Paula Azevedo (de 1815 a 1837) e António Florêncio Sarmento (em 1838). Em Lisboa o ensino da música encontrava-se mais diversificado, continuando a ser ministrada na Sé, mesmo após a extinção do Seminário da Patriarcal, uma aula de música dirigida por mestres como Luís Gonzaga França (em 1831), Gomes Pincetti (de 1810 a 1840), João Jordani (de 1830 a 1860), Domingos Benavente (de 1840 a 1876) ou Francisco Baptista Machado (de 1863 a 1877).” (Iria, 2011:12)

Em 1835, é criado em Lisboa um Conservatório de Música que substitui o Seminário da Patriarcal.[2] Esta escola possuía características inovadoras, visando ações caritativas assim como pretendia ministrar uma formação laica a ambos os sexos. Apesar de um plano inicial bastante ambicioso, que visava a criação de um Conservatório de Música com dezoito professores para dezasseis disciplinas, este acaba por ser reduzido, por razões económicas, para seis disciplinas, cada uma ministrada por um professor.

P. M.

Bibliografia:

CARVALHO, Rómulo de (1986). História do ensino em Portugal, desde a nacionalidade até ao fim do regime de Salazar-Caetano. Lisboa Fundação Calouste Gulbenkian.

IRIA, Alexei Valerievich Kozlov (2011). O ensino da música em Portugal – desde 25 de Abril de 1974 [online]: Dissertação apresentada à Universidade de Aveiro para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Mestre em Música.

[Consulta: 2 abr. 2013].

NETO, Borges Hermínio; SANTANA, José Rogério (2001). “Fundamentos Epistemológicos da Teoria de Fedathi no Ensino de Matemática” [on-line]: Anais do XV EPENN - Encontro de pesquisa educacional do nordeste: educação, desenvolvimento humano e cidadania; Vol. Único (junho 2001), p. 59-71

[Consulta: 2 abr. 2013].

VALLE, Adna Almeida del; COSTA, Niobe Marques da (1971). Música na escola primária. Rio de Janeiro: Liv. José Olympo.

VASCONCELOS, António Ângelo (2006). Ensino básico: 1.º ciclo do ensino básico: orientações programáticas. Lisboa: Ministério da Educação.

QUEIROZ, Luis Ricardo Silva; MARINHO, Vanildo Mousinho. “Práticas para o ensino da música nas escolas de educação básica.” [ONLINE]: Música na educação básica. Porto Alegre; Vol.  1, N. 1 (out. 2009).

\http://www.abemeducacaomusical.org.br/Masters/revista_musica_na_escola/5_praticas_para_o_ensino.pdf> [Consulta: 2 abril 2013].

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[1] O preceptorado envolve não só a transposição didática dos conteúdos, mas compreende o contrato didático explícito e implícito, e o processo de ensino consiste no desenvolvimento planejado do preceptorado, de modo, que as faculdades cognitivas do aluno sejam mobilizadas para que este possa aprender o que se deseja ensinar. Em outras palavras, o trabalho do professor nesta conceção não ocorre durante uma aula, mas antes. Uma aula deve ser a ocasião em que o professor investigador observa, questiona e intervém junto ao aluno. Portanto, preceptorado e ensino são definições básicas na Teoria de Fedathi. (cf. Neto e Santana, 2001).

[2] A Escola de Música do Conservatório Nacional é uma das escolas que compõem o Conservatório Nacional. A criação de um Conservatório para o ensino da música em Lisboa é fortemente devida ao compositor português João Domingos Bomtempo (1775-1842), que era igualmente um pedagogo de reconhecido mérito. Quando regressou a Portugal (1834), Bomtempo pôs em prática a reforma do ensino musical em Portugal, com base nos contactos que foi fazendo no estrangeiro e com a observação das respetivas reformas de ensino musical, tanto em França como na Inglaterra. O projeto inicial surgido aquando da criação de um Conservatório de Música seguia o modelo da escola de música parisiense. Foi em Junho de 1834 e era proposto um plano ambicioso com 18 professores e 16 disciplinas, a saber: Rudimentos; Declamação; Solfejo e Acompanhamento de Órgão e Pianoforte; Pianoforte; Canto (canto lírico); Violino; Violeta; Violoncelo; Contrabaixo; Oboé; Clarinete; Flauta; Fagote; Trompa; Língua italiana; Língua latina. Este projeto não foi concretizado, e um ano mais tarde foi criado (decreto de 5 de Maio de 1835), o Conservatório de Música como anexo à Casa Pia, sob direção do próprio João Domingos Bomtempo.

Teatro Thália

(Imagem da fachada do Teatro Thália)

O Teatro Thália, depois de 150 anos em ruinas, foi mandado recuperar pelo Ministério da Ciência e Ensino Superior, em 2010, e encontra-se agora renovado. Erigido em 1820, pelo Conde Farrobo, desempenhou um papel de destaque na vida cultural da época.

MEE

(Folheto do Teatro Thália com fotos do restauro, planta e texto sobre a requalificação arquitetónica)

(Folheto do Teatro Thália com a sua história, descrição e fotos do interior e exterior)

Peça do mês de março

Imagem parietal de pesos e medidas Quadro parietal utilizado para estudo dos pesos e medidas. Na zona superior tem desenhado um metro. No canto superior esquerdo apresenta uma tabela com os números divididos em triliões, biliões, milhões e unidades. Do lado direito existe um quadro com equivalências de medidas e por todo o quadro são apresentadas e identificadas imagens de metros, marcos itinerários, medidas para sólidos, pesos, balanças, termómetros, e outro tipo de instrumentos utilizados para medições. É da autoria de Manuel Pinto de Sousa. Está inventariado com o número ME/IASE/RNRE/21 e pertence ao espólio museológico do Instituto de Apoio Socioeducativo/Rede Nacional de Residências para Estudantes. A Rede Nacional de Residências para Estudantes do ensino não superior foi criada em 1988, destinando-se a assegurar a igualdade de acesso ao ensino, criando iguais oportunidades para todos os estudantes. Esta rede dependia do presidente do IASE (Instituto de Apoio Socioeducativo). No que respeita às infra estruturas, as residências deveriam ter uma zona de dormir e sanitários, uma zona de serviços e uma zona sócio educativa, onde se incluem salas para refeições e convívio, sala de jogos, salas de estudo, bibliotecas e oficinas. Desta forma, o espólio museológico proveniente desta instituição inclui fundamentalmente placas indicativas, desenhos e material utilizado para decoração das salas. A imagem parietal de pesos e medidas apresenta aos estudantes, através de imagens muito pormenorizadas, alguns instrumentos utilizados para medir diferentes grandezas. É o caso da cadeia de agrimensor, do metro articulado ou das fitas métricas. È apresentado um paquímetro, uma medidora e uma medidora automática de gasolina. Para medir o peso, o quadro mostra imagens de diferentes tipos de balanças (de Roberval, de precisão, romana, decimal, doméstica e automática) e de pesos (base hexagonal ou circular, caixa de pesos). São igualmente ilustradas as diferentes formas de medir sólidos e líquidos, bem como outro tipo de medidas díspares que podem ser aferidas pelo transferidor, báscula, barómetro, relógio, estere ou termómetro. Bibliografia e informação adicional: Rede Nacional de Residências para Estudantes/ Instituto de Apoio Sócio-Educativo, Lisboa, IASE, 1988 http://edumuseu.sg.min-edu.pt/

MJS

Palácio das Laranjeiras

(Imagem do Palácio das Laranjeiras)

O Palácio Farrobo, mais conhecido por Palácio das Laranjeiras, foi mandado construir pelo Padre Bartolomeu Quintela, tio do 1º Barão. Contudo, foi o 2º Conde de Quintela, 1º Conde de Farrobo, quem promoveu no palácio os melhoramentos e embelezamentos que tanto deram que falar na Lisboa da época, na primeira metade do séc. XIX.

MEE

(Desdobrável com fotos interiores e exteriores, bem como informações acerca da história do Palácio das Laranjeiras)

(Desdobrável com fotos interiores e exteriores, bem como informações acerca da história do Palácio das Laranjeiras)